抄録
本稿は、アーティスト・マユンキキの2020年から2024年の活動に焦点を当て、⾳楽・舞台芸術・現代美術の⽂脈からその活動を読み解くものである。マユンキキはミュージシャンとしてキャリアをスタートさせると同時に、アイヌ語・アイヌ⽂化の専⾨家として講師やアドバイザー活動を実施してきたが、2020年のシドニー・ビエンナーレを境に現代美術作家としてキャリアを躍進させている。本稿では同展に加え、石巻のリボーンアート・フェスティバル（2021‐22年）、英国バーミンガムのIkonギャラリーでの個展（2022年）、東京都現代美術館「翻訳できない わたしの言葉」展（2024年）等の主要な現代美術展を振り返るとともに、ラウテンシュトラウホ・ヨースト博物館（ドイツ）や北海道博物館、ウィリアムモリスギャラリー（英国）などの博物館展示へ介入する作品、近年の実験的な⾳楽活動、そしてパワーハウス・ミュージアム（オーストラリア）の主導で出版された『Galang』等の出版・執筆活動について網羅的に分析した。結論として、マユンキキの芸術表現が表現の脱植民地化／先住民化という概念に根ざしていることを確認し、また非先住民／和人研究者が提唱する「アイヌ・アート」という概念が含む問題点について指摘した。
