Per quanto le opere di Cesare Zavattini (Luzzara 1902 - Roma 1989), susseguitesi in vari ambiti (giornalismo, letteratura, cinema, pittura ecc.), appaiano poliedriche e caotiche, l'obiettivo dell'autore emiliano rimane costantemente uno: <<fare coincidere lo spettacolo con la realta>>. Se egli fece ricorso a differenti mezzi espressivi nel corso della sua carriera, fu appunto per tale scopo. In questo articolo, si vuole pertanto valutare uno dei mezzi piu essenziali da lui scelti : il cinema come <<oggetto che rivela le cose>>, insieme al concetto di "spettacolo", la cui realizzazione va ricercata attraverso esso. Vengono prese dunque in esame le esperienze cinematografiche zavattiniane iniziate nei primi anni Quaranta, sulla base dei suoi scritti critici cinematografici raccolti in Diario cinematografico (1979) e Neorealismo ecc. (1979) e sul film Miracolo a Milano (regia di Vittorio De Sica, soggetto e sceneggiatura di Cesare Zavattini, 1951). L'analisi muove dal confronto tra le definizioni ordinarie del termine "spettacolo" e il suo uso particolare nel contesto zavattiniano: se le prime alludono alle creazioni artistiche che si concretizzano nei luoghi limitanti, il secondo sottolinea la possibilita di realizzazione dello spettacolo nei luoghi non limitanti. Per Zavattini, che asserisce <<diventano spettacolo le cose ferme in una attenzione predisposta>>, lo spettacolo non dovrebbe distinguersi dalla realta e non e nient'altro che lo stesso oggetto che si muta internamente nel rapporto istituito dallo sguardo, ovvero una realta straniata. Emerge cosi il vedere come atto privilegiato. Benche Zavattini lo avesse concepito in tal modo fin dal momento dell'esordio, come testimoniano la sua preferenza per la passeggiata come motivo letterario e una serie di autoritratti rappresentati da due cerchi sospesi nell'ovale, tale consapevolezza si forma per la prima volta in Ipocrita 1943 (1955), opera letteraria minuta del 1943, periodo in cui l'autore passava dalla letteratura al cinema. Il testo registra il processo di come lo scrittore condanni l'occhio umano che percepisce solo il visibile ed aspiri invece a quello divino, in grado di concepire anche l'invisibile. Si fa dunque appello all'atto di vedere come momento di creazione e nel quale ci si prospetta di superare i limiti imposti all'esistenza umana. L'atto viene chiamato in causa per delineare l'anatomia del mondo e della sua realta dalla struttura duplice e contraddittoria. La cognizione di tale forma di realta, propria della "societa dello spettacolo", fa nascere nel pensiero zavattiniano la riflessivita come concetto indicativo e cosi pure l'interesse per lo specchio. Per Merleau-Ponty, lo specchio e un luogo di capovolgimento e secondo Lacan, produrre un'immagine speculare per poi riassumerla in se e il processo necessario per ottenere l'identita. Raddoppiarsi illusoriamente, pertanto, puo essere considerata una tecnica cosciente per stabilirsi nella realta e per elaborare nel frattempo un'identita conforme ad essa. <<Il cinema afferma la validita dello specchio>>, come sostiene Zavattini, lo specchio e il cinema sono due esperienze collocabili in una continuita fintantoche sono ambedue media con la funzione di restituire immagini di chi guarda e del mondo che lo circonda. Se l'autore emiliano predilige il cinema, e proprio per tale sua funzione, e conseguentemente lo considera una protesi dell'occhio umano, con la quale eseguire la creazione totale del mondo. Miracolo a Milano e un film diretto da De Sica, come omaggio a Zavattini, nonche espressione fedele della poetica zavattiniana, ed e dunque un esempio emblematico di cio che per lo scrittore emiliano significava raffigurare la realta: difatti, l'intento del film e rigorosamente quello di

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今日、環境問題を研究するうえでもっとも重要な課題のひとつは、地球環境問題を地域環境問題と相互に関連づけて解明できる枠組みを構築することである。そのためにはまず、世界の諸地域において人々はどのように環境に働きかけているのか、という基本問題に立ちかえる必要がある。この問題にアプローチするために有効な枠組みとなるのが所有の概念である。

所有とは環境をめぐる社会関係を意味している。従来の環境問題のとらえ方は、「コモンズの悲劇」論のように、所有を社会関係として理解する視点を欠いていたため、私的所有対共同所有という二項対立を絶対視し、環境と人間社会とを結びつけている所有の多様性と複合性を捨象する傾向があった。本稿は、所有の地域的・歴史的多様性を幅広く把握し得る類型論を試み、それが地球環境問題と地域環境問題とを関連づけて理解するために有効であることを例証することによって、環境問題研究における所有論の欠落を補おうとするものである。

類型論では、環境問題を所有の視点から理解するには、自然人所有と法人所有の対立を軸にして得られる共同占有・共同所有・私的占有・私的所有・専有・個体的所有・私的法人所有・公的法人所有・管理の9つの所有類型が有効な分析枠組みになることを明らかする。

そして、現代の地球環境問題は「グローバル・コモンズの悲劇」ではなく、世界の諸地域において、国家や企業を主体とする法人所有がグローバルな市場システムと結びついて自然人の多様な所有の可能性を排除することによって連動的にひき起こされている社会問題にほかならないことを、主にインドネシアの森林問題を取り上げて例証する。