0 Sujet-Prenant pour sujet le style de l'experience esthetique qui accorde une attention particulieer a la peesence de l'individualite spirituelle de l'auteur dominant dans une oeuvre d'art, nous visons a prouver que cette maniere de l'experience esthetique n'apparaissait que vers la fin du 18^e siecle. 1 Notion de l'artiste au 17^e siecle-Au siecle classique, on prenait l'artiste pour technicien expert en realisation du beau plutot qu' individualite spirituelle. (Voir le vers de la Fontaine : "A l'oeuvre on connait l'Artisan".) 2 Du 17^e au 18^e siecle ; progression de l'illusionisme-L'illusionisme represente l'esthetique du 18^e siecle : le peu du moment de l'expression individuelle de l'auteur tolere au siecle precedent va etre supprime. Nous le constatons dans la critique prosaiste de Condillac adressee a Boileau. 3 Des moments de la subjectivite-Apres l'illusionisme vient a la fin du siecle le subjectivisme de l'auteur. Toutefois, les notions qu'on prend ordinairement pour marques de ce grand changement ne temoignent pas necessairement la reconnaissance de l'individualite de l'auteur. Nous en analysons les trois suivants : "style" (Buffon, Goethe, Webb), "expression" (Le Brun, J.-J. Rousseau, Webb), et "originalite" (Duff, Webb). 4 Lecteurs de Rousseau-R. Darnton a devoile chez les "fans" de Rousseau une nouvelle attitude de lecture qui cherche a s'identifier avec l'auteur : voila un symptome de naissance de l'auteur. Pourtant cette nouvelle lecture est devenue possible grace a l'illusionisme : Rousseau n'a fait qu'inscrire dans le circuit etabli de l'illusionisme l'existence reelle de l'auteur. 5 Conclusion ; le beau et l'individualite-I1 existe des temoignages d'une tendance individualiste avant 18^e siecle (d'un Savonalora ou d'un R. de Piles). Pourtant, en montrant une curiosite de la maniere des peintres, de Piles plaide le beau universel : ce rationalisme esthetique produit, a sa limite, l'illusionisme au seuil du 18^e siecle. Ainsi l'esthetique des 17^e et 18^e siecles va du concept de beau a celui d'individualite en passant par l'illusionisme.

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Die Malerei ist diejenige Kunst, die die Realen durch die Farben als die Besonderung des Lichts auf deren ideellen Beziehungen reduziert. Dieses Prinzip der Malerei als Subjektivisierung der Welt entspricht der Weltanschauung des Christentums, dessen Prinzip auch die Subjektivitat, m.a.W. die Innigkeit des Gemuts ist. Deshalb ist die Malerei nach Hegel erst in der Welt des Christentums vollendet und seitdem das Paradigma der bildenden Kunste geworden. Aber die Malerei muss sich nach ihrer eigenen Inhalten der Subjektivitat in beide Extreme trennen. Die eine ist die "ideale" Malerei, deren Inhalte die gottliche Subjektivitat und die seelische Versohnungen der Menschen mit dieser substanziellen Subjektivitat sind, und die andere ist die Malerei der "partikularen" Wirklichkeiten, mit denen die einzelnen menschlichen Subjekten sich beschaftigen. Diese partikulare Subjektivitat ist zwar eine notwendige Folge der geschichtlichen Entwicklung des christlichen Prinzips. Aber unter dem Gesichtspnnkt der idealen religiosen Malerei gesehen, musste die partikulare weltliche Malerei immer negativ bleiben. Trotz seines Standpunkts der idealen Kunst, der seine ganze "Asthetik" zu herrschen scheint, hat Hegel den eigentumlichen Wert der niederlandischen weltlichen Malerei des 17 Jahrhunderts treffen konnen. Wie mir scheint, war es ihm deshalb moglich, weil er die sowohl logische als auch geschichtphilosophische Beschranktheit des Ideal-und damit gebundenen Werk-begriffs schon durch seine andere Werke oder Vorlesungen z.B. "Phanomenologie des Geistes", "Logik" oder "Philosophie der Religion" aufgefasst hat.

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Portrait miniature is the spccial genre which flourished at English court in the Elizabethan period, though originated perhaps from French one. At later stages Hans Holbein learned the technique of miniature from a Flemish illuminator and tried to draw some portraits. They are splendid ones and can be differentiated definitely in quality from ones by originators in England. We can follow his course until he executed miniature. This process has two sides. The one is that he was obliged to change his back from the humanistic circle (Erasmus, More) to the court whose culture had not yet matured. The other is that he changed his style in portraiture from plastic and three-dimentional one to flattened which stressed linear and decorative quality. Holbein also has the diminishing and encircling process of his portrait by trying to imitate the humanistic medal "all'antico". It is certain that they prepared for his execution of miniatures. But they are also differentiated from Elizabethan miniatures which are represented by Nicholas Hilliard. Because true courtly manner of the Elizabethan period which were based on chivalry and humanistic thoughts had not yet established under the reign of Henry VIII.

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